Natalie Don’t ft. Olivia Kierdal de Besomage

La canción "Natalie Don’t" de Besomage, en colaboración con Olivia Kierdal, emerge como un poderoso himno de autovaloración y resiliencia tras una ruptura amorosa. Publicada el 16 de abril de 2021, esta pieza musical se sitúa dentro del género pop contemporáneo y refleja una narrativa profundamente emocional y liberadora que resuena con la experiencia vivida por muchos.

Desde el inicio, la letra establece un tono nostálgico mientras describe una conexión que fue intensa pero efímera: “We were good, we were gold / Kinda dream that can't be sold”. Estas líneas sugieren un anhelo por tiempos mejores; obstante, a medida que avanza la canción, se revela una aceptación del dolor correspondiente a esa relación fallida. El protagonista recuerda cómo vivieron momentos de felicidad (representados por el oro), pero también asume la culpa y las decepciones que llevaron al desmoronamiento de su hogar emocional.

El núcleo del tema gira en torno a la noción de amor propio, ilustrado eficazmente en el estribillo. Frases como “I can buy myself flowers” y “I can love me better than you can” encapsulan el mensaje central: la capacidad del protagonista para reconstruirse a sí mismo en lugar de aferrarse a lo que ya no funciona. Este mantra sobrecoge y empodera, indicando que se ha dado cuenta de su valor personal más allá del contexto romántico. Los actos cotidianos mencionados —comprarse flores o hablar consigo mismo— son acciones significativas que simbolizan autocuidado y autoafirmación.

La ironía subyacente se ve reflejada en cómo las frases iniciales contrastan con la resolución final; aunque inicialmente hay tristeza y confusión (“Started to cry”), ese reconocimiento le permite canalizar su energía hacia la sanación personal. Este viaje desde la añoranza hacia la autoafirmación destaca no solo un crecimiento emocional sino también una transformación consciente donde el protagonista realiza que puede proporcionarse lo que antes buscaba en otros.

Además, el tono emocional oscila entre melancólico y afirmativo, brindando al oyente una montaña rusa típica del proceso de duelo tras una separación romántica. La perspectiva elegida es claramente primera persona; esto humaniza aún más al protagonista, permitiendo así una conexión íntima con quien escucha. Se nota un cambio sutil pero poderoso cuando este comienza a reconocer su propia agencia (puedo amarme mejor).

El uso recurrente de imágenes viscerales como “paint my nails cherry red” no solo aporta un colorido literal sino también emocional; representa los esfuerzos deliberados por recuperar su identidad tras ser sumergido en otra relación. Las rosas rojas evocan tanto romanticismo como pérdidas palpables, creando un paralelismo interesante entre las emociones relacionadas con el amor perdido y los pasos hacia uno mismo.

En términos de comparativa contextual dentro del panorama musical actual, "Natalie Don’t" podría establecerse junto a obras como "Thank U, Next" de Ariana Grande o "Irreplaceable" de Beyoncé. Ambas canciones también celebran el autocrecimiento tras experiencias dolorosas; sin embargo, Besomage ofrece un toque más introspectivo e íntimo al centrarse no simplemente en dejar atrás lo negativo sino en reafirmar constantemente esa valía personal.

Este tema tiene especial relevancia cultural hoy día, cuando muchas personas abogan por priorizar su bienestar emocional frente a relaciones tóxicas o desgastantes. A través de esta obra significativa, Besomage presenta no solamente un contraste entre pérdida y recuperación sino también abre paso a conversaciones sobre amor propio que resuenan cada vez más dentro del discurso social actual.

"Natalie Don’t", entonces, se convierte en una celebración vibrante no solo de cerrar ciclos dañinos sino también de abrazar aventuras individuales inesperadas -como bailar solo- convirtiendo cada momento cotidiano en una declaración poderosa sobre uno mismo. Sin duda alguna es un gran legado musical para aquellos buscando empoderamiento personal después del desamor.