“Tan lejos de ti” de Dorian es una obra que encapsula la melancolía y el anhelo mediante su letra poética y evocadora. Esta canción, incluida en el álbum “El Futuro No Es de Nadie”, combina elementos del pop alternativo con un tono introspectivo que invita al oyente a reflexionar sobre los vínculos emocionales perdidos.
La letra comienza con una profunda sensación de desarraigo. El protagonista comparte su aprendizaje en “mundos subterráneos encendidos”, una metáfora que sugiere experiencias intensas y reveladoras, resaltando un pasado marcado por el dolor o la dificultad. La imagen de las noches “todas distintas” refleja cambios en su vida y cómo cada experiencia trae consigo nuevas heridas que necesita sanar. Estas líneas iniciales establecen un contraste entre lo vivido, el sufrimiento emocional y la búsqueda de curación.
Continuando con la narración, el protagonista expresa un deseo ferviente de alejarse de esos sentimientos atormentadores. Las líneas “no quiero volver a sentir / que son demonios mis deseos” pintan un cuadro en el que los deseos se convierten en obstáculos personales; sentimientos que deberían ser liberadores se transforman en cargas emocionantes. Este conflicto interno resuena frecuentemente con las luchas contemporáneas con la autoidentidad y las expectativas sociales, temas recurrentes tanto en este tema como en otras obras del grupo.
El estribillo enfatiza esta lucha interna repetidamente: “Tan lejos de ti, lejos de mí”. Este mantra refuerza la desesperación del protagonista por trasladar esa tristeza hacia una distancia emocional segura. Aquí encontramos una ironía sutil; al estar lejos del ser amado, quizás también se distancia de sí mismo, como si su identidad estuviera intrínsecamente ligada a esta relación perdida. Esto evoca una conexión profunda entre amor propio y amor ajeno, discutiendo cómo nuestras relaciones pueden definir nuestra percepción personal.
El verso que menciona cómo todo lo vivido queda grabado “en las líneas doradas de tus manos” revela otro nivel del significado emocional detrás de esta letra. Se puede interpretar como una reflexión sobre la herencia emocional; aunque nuestra historia está marcada por momentos difíciles compartidos con otros, estos recuerdos están impregnados con belleza (las "líneas doradas"). Esto abre el diálogo sobre cómo lo trascendental puede coexistir con el dolor.
Como observaciones adicionales, cabe destacar que Dorian ha cultivado un estilo musical particular donde fusiona sonidos electrónicos y letras emotivas, similar a sus trabajos anteriores como “Catherine”, donde también exploran temas relacionados con relaciones amorosas complejas y conflictos internos. En este sentido, la evolución sonora también acompaña al crecimiento lírico del grupo.
La producción detrás del álbum presenta elementos contemporáneos pero respeta sus raíces musicales más clásicas. Este equilibrio les otorga a sus letras una resonancia más amplia dentro del contexto cultural actual español donde los jóvenes enfrentan incertidumbres diversas —el futuro incierto mencionado en el título del álbum cobra relevancia— transmitiendo así no solo emociones individuales sino también colectivas.
“Tan lejos de ti” no solo aborda historias personales; invita a cada oyente a empatizar con sus propios recuerdos e inseguridades frente al amor perdido o inalcanzable. Nos lleva a los rincones oscuros de nuestra psique mientras nos recuerda lo vitalmente humano detrás del anhelo: ese deseo tan poderoso por conectarse profundamente incluso cuando hay barreras visibles e invisibles interpuestas entre nosotros mismos y quienes amamos. Es un testimonio musical sobre las dualidades emocionales propias de la existencia humana encapsuladas magistralmente dentro de unos pocos versos profundos y resonantes.