RATATA de Victoria De Angelis

En 'Ratata' de Victoria De Angelis, la música se convierte en el hilo conductor de una celebración contemporánea donde los ritmos y las vibraciones predominan sobre las palabras. Es una obra que encapsula el espíritu de la fiesta y la efervescencia del momento, convirtiendo cada repetición de la frase "pesadão" en un mantra casi hipnótico que evoca una sensación de desenfreno colectivo. La protagonista del tema parece querer enfatizar que su elección es clara: ella prefiere al DJ, quien representa no solo a un músico, sino a alguien capaz de elevar la experiencia social a través de la música.

Detrás de este festín sonoro, hay una narrativa sutil que aborda la búsqueda de conexión en medio de un entorno ruidoso y poblado. La repetición constante en la letra crea una atmósfera envolvente que refleja cómo en los espacios sociales actuales, donde todo gira en torno a lo inmediato y lo superficial, uno puede encontrar sentido o satisfacción a través de lo simple: disfrutar del ritmo y dejarse llevar por el sonido. Este enfoque también resalta una ironía; mientras que el mundo puede parecer acelerado y caótico, hay belleza y profundidad en los momentos compartidos al compás del DJ.

El uso recurrente del término "pesadão" actúa como símbolo dentro de esta fiesta interminable. No solo describe el sonido potente o contundente —en referencia a lo contundente que es esa música para quienes están disfrutando— sino que también sugiere un peso emocional. El 'bonde' (grupo) mencionado refuerza esta idea comunitaria donde todos se unen bajo un mismo ritmo, creando una experiencia colectiva compartida.

El tono emocional que emana 'Ratata' es efusivo y lleno de alegría festiva. La protagonista habla desde una perspectiva primera persona que permite al oyente conectarse rápidamente con sus emociones e intenciones. Su preferencia por el DJ indica un deseo innato por dejar atrás preocupaciones cotidianas y entregarse completamente al disfrute presente. Es un recordatorio poderoso sobre cómo la música puede actuar como refugio ante las presiones externas.

Victoria De Angelis logra con esta pieza musical captar la esencia del entretenimiento moderno, explorando temas relacionados con la identidad juvenil y su relación con las experiencias colectivas alrededor del arte sonoro. En muchos sentidos, se puede comparar con otras obras dirigidas hacia audiencias jóvenes donde el ambiente clubero o festivo toma protagonismo; sin embargo, aquí existe una autenticidad fresca debido al enfoque directo e inmediato partiendo desde su propio universo sonoro.

El contexto cultural también juega un papel fundamental en esta canción ya que forma parte de una época caracterizada por movimientos musicales donde las barreras entre géneros tienden a desdibujarse. La influencia creciente de diversas corrientes —desde el reggaetón hasta sonidos electrónicos— está presente no solo en las bases rítmicas sino también desde su propuesta estética visual asociada a artistas como De Angelis.

'Ratata' presenta curiosidades interesantes además; por ejemplo, ha encontrado resonancia fuera del ámbito musical inicialmente atribuido gracias al uso viral en plataformas online, contribuyendo así a crear conexiones interpersonales más allá del espacio físico durante fiestas o eventos sociales.

Al final del día, lo más cautivador acerca de 'Ratata' radica en su capacidad para fusionar letra sugerente con ritmos contagiosos. Victoria De Angelis nos invita a recordar que algunas experiencias vitales pueden encontrarse al entregarnos al instante; cuando permitimos ser absorbidos por melodías energizantes junto a otros seres humanos deseosos igualmente de sentir felicidad colectiva disolviendo preocupaciones momentáneamente: eso es lo verdaderamente irrepetible."_