DEAD OR ALIVE de Rilès

La obra "DEAD OR ALIVE" de Rilès, perteneciente a su álbum "SURVIVAL MODE", es un reflejo crudo y visceral del conflicto interno del artista. En sus letras, Rilès se enfrenta a la lucha entre sus demonios personales y su deseo de superarlos, una temática que resuena profundamente en el contexto actual donde muchos buscan liberarse de las ataduras psicológicas que les limitan. El año de publicación marcado para este tema es 2025, lo que añade un matiz de contemporaneidad a su mensaje, en pleno auge de la introspección musical y emocional en artistas jóvenes.

Desde el principio, el protagonista establece una barrera con su afirmación "no fuck with nobody", señalando una clara intención de autoaislamiento. Este aislamiento no solo representa un mecanismo defensivo frente a las adversidades externas —los "malos enemigos" que menciona— sino también una autodefinición. La frase “siempre tarde a la fiesta” implica una lucha constante por encajar o ser aceptado, mientras observa cómo otros prosperan a su alrededor. Sin embargo, esta fachada externa contrasta con la realidad interna del protagonista; él sabe que dentro de su ser hay más vida y ánimo del que los demás parecen percibir.

A medida que avanza la letra, el tono se intensifica. Frases como “no le temo al demonio” evocan una valentía desafiante ante los problemas. La construcción densa revela un individuo dispuesto a afrontar tanto sus errores como las consecuencias que puedan derivarse de ellos. Aquí se aprecian referencias literarias sutiles al personaje Dr. Jekyll y Mr. Hyde, sugiriendo un enfrentamiento verbal con partes ocultas y menos aceptadas dentro de sí mismo —la dualidad del yo, tan famosa en diversas obras literarias.

Los motivos recurrentes relacionados con la lucha personal están presentes no solo en palabras directas sobre “pecados” o “puentes en llamas”, sino también en simbolismos más profundos sobre liberación y sacrificio moral: “free me”. Repetidos anhelos de libertad son indicativos del deseo fervoroso por deshacerse de cargas materiales y espirituales; el clamor repetido genera casi un mantra personal hacia la búsqueda interior.

El estado emocional general oscila entre desesperación e impavidencia; hay momentos palpables donde siente que su vida no le pertenece al decir "mi vida no es mía". Esta sensación compartida potencia el mensaje central: reflexionar sobre quiénes somos influenciados por las circunstancias externas es crítico para llegar a conocernos realmente. Lo irónico aquí radica en cómo esa búsqueda constante parece estrangular aún más su identidad mientras intenta liberarse.

Musicalmente, aunque no tengo acceso al acompañamiento instrumental exacto, Rilès es conocido por fusionar diferentes estilos como hip-hop y elementos melódicos suaves que crean un entorno sonoro propicio para reflexiones profundas interiores. Esto ayuda sin duda a complementar las complicaciones expresadas líricamente permitiendo así un viaje introspectivo para el oyente.

En comparación con otras obras anteriores del artista, notas similares relacionadas con autoconocimiento pueden encontrarse fácilmente; si bien cada pieza aborda distintas dimensiones emocionales particulares (como amor o pérdida), esta obra ahonda especialmente en elementos oscuros asociados con luchas internas.

En definitiva,"DEAD OR ALIVE" se erige como una poderosa declaración sobre los altibajos propios del ser humano moderno ante condiciones sociales abrumadoras e insidiosas.Perfectamente diseñada para resonar entre aquellos que sienten agobiados por expectativas sociales poco realistas e intentan llegar a sus propias verdades internas ante un mundo tan ruidoso como alienante.