Maçã de Simone

"Maçã" es una canción interpretada por Simone, que nos invita a reflexionar sobre el amor y la libertad en una relación. La letra de la canción aborda temas como la posesividad, el deseo de controlar al ser amado y las consecuencias de intentar encerrar a alguien en una relación.

El narrador expresa su preocupación por lo que él considera "amor profano", rechazando la idea de poseer exclusivamente a su pareja. Utiliza la metáfora de comparar el amor con una manzana: si uno ama a alguien, entonces amará a todos porque todas son iguales. Esta idea se refuerza con la afirmación de que quien gusta de una manzana (de una persona) gustará de todas, lo que sirve para cuestionar la posesividad y los celos en una relación.

La canción también plantea el dilema del deseo versus la libertad. El narrador reconoce su anhelo por tener al ser amado junto a él, identificándolo como alma y cuerpo para completarse mutuamente. Sin embargo, llega a comprender que más allá de esa conexión íntima existen otras personas y necesidades. Se da cuenta de que el amor verdadero solo puede florecer en libertad, mientras que los celos son impulsados únicamente por la vanidad.

En resumen, "Maçã" es un canto a la importancia de dejar ir al ser amado cuando corresponde, permitiendo que fluya su belleza sin ataduras ni limitaciones impuestas por terceros. La canción pone en relieve cómo aferrarse demasiado a alguien puede convertirse en un acto egoísta e insostenible, ya que el verdadero amor se nutre de autonomía y respeto mutuo.

Como dato curioso sobre Simone, esta reconocida cantante brasileña ha destacado por su versatilidad musical y poderosa voz durante décadas. Entre sus éxitos se encuentran baladas románticas como "Então é Natal", así como interpretaciones emotivas de clásicos populares brasileños.

En conclusión, "Maçã" es mucho más que una simple canción sobre amor; es un llamado a reflexionar sobre las dinámicas interpersonales y el valor fundamental de la libertad en las relaciones afectivas. Simone logra transmitir con maestría este mensaje profundo a través de su interpretación emotiva y poderosa voz, convirtiendo esta canción en un clásico intemporal que invita a la introspección y al autoconocimiento emocional.